【瓷器茶具】瓷器茶具的品種很多，其中主要的有：青瓷茶具、白瓷茶具、黑瓷茶具和彩瓷具。這些茶具在中國茶文化發展史上，都曾有過輝煌的一頁。⑴青瓷茶具以浙江生產的質量最好。早在東漢年間，已開始生產色澤純正、透明發光的青瓷。晉代浙江的越窯、婺窯、甌窯已具相當規模。宋代，作為當時五大名窯之一的浙江龍泉哥窯生產的青瓷茶具，已達到鼎盛時期，遠銷各地。明代，青瓷茶具更以其質地細膩，造型端莊，釉色青瑩，紋樣雅麗而蜚聲中外。16世紀末，龍泉青瓷出口法國，轟動整個法蘭西，人們用當時風靡歐洲的名劇《牧羊女》中的女主角雪拉同的美麗青袍與之相比，稱龍泉青瓷為“雪拉同”，視為稀世珍品。當代，浙江龍泉青瓷茶具又有新的發展，不斷有新產品問世。這種茶具除具有瓷器茶具的眾多優點外，因色澤青翠，用來沖泡綠茶，更有益湯色之美。不過，用它來沖泡紅茶、白茶、黃茶、黑茶，則易使茶湯失去本來面目，似有不足之處。⑵白瓷茶具具有坯質致密透明，上釉、成陶火度高，無吸水性，音清而韻長等特點。因色澤潔白，能反映出茶湯色澤，傳熱、保溫性能適中，加之色彩繽紛，造型各異，堪稱飲茶器皿中之珍品。早在唐時，河北邢窯生產的白瓷器具已“天下無貴賤通用之。”唐朝白居易還作詩盛贊四川大邑生產的白瓷茶碗。元代，江西景德鎮白瓷茶具已遠銷國外。如今，白瓷茶具更是面目一新。這種白釉茶具，適合沖泡各類茶葉。加之白瓷茶具造型精巧，裝飾典雅，其外壁多繪有山川河流，四季花草，飛禽走獸，人物故事，或綴以名人書法，又頗具藝術欣賞價值，所以，使用最為普遍。⑶黑瓷茶具黑瓷茶具，始于晚唐，鼎盛于宋，延續于元，衰微于明、清，這是因為自宋代開始，飲茶方法已由唐時煎茶法逐漸改變為點茶法，而宋代流行的斗茶，又為黑瓷茶具的崛起創造了條件。宋人衡量斗茶的效果，一看茶面湯花色澤和均勻度，以“鮮白”為先；二看湯花與茶盞相接處水痕的有無和出現的遲早，以“盞無水痕”為上。時任三司使給事中的蔡襄，在他的《茶錄》中就說得很明白：“視其面色鮮白，著盞無水痕為絕佳；建安斗試，以水痕先者為負，耐久者為勝。”而黑瓷茶具，正如宋代祝穆在《方輿勝覽》中說的“茶色白，入黑盞，其痕易驗”。所以，宋代的黑瓷茶盞，成了瓷器茶具中的最大品種。福建建窯、江西吉州窯、山西榆次窯等，都大量生產黑瓷茶具，成為黑瓷茶具的主要產地。黑瓷茶具的窯場中，建窯生產的“建盞”最為人稱道。蔡襄《茶錄》中這樣說：“建安所造者……最為要用。出他處者，或薄或色紫，皆不及也。”建盞配方獨特，在燒制過程中使釉面呈現兔毫條紋、鷓鴣斑點、日曜斑點，一旦茶湯入盞，能放射出五彩紛呈的點點光輝，增加了斗茶的情趣。明代開始，由于“烹點”之法與宋代不同，黑瓷建盞“似不宜用”，僅作為“以備一種”而已。⑷彩瓷茶具彩色茶具的品種花色很多，其中尤以青花瓷茶具最引人注目。青花瓷茶具，其實是指以氧化鈷為呈色劑，在瓷胎上直接描繪圖案紋飾，再涂上一層透明釉，爾后在窯內經1300℃左右高溫還原燒制而成的器具。然而，對“青花”色澤中“青”的理解，古今亦有所不同。古人將黑、藍、青、綠等諸色統稱為“青”，故“青花”的含義比今人要廣。它的特點是：花紋藍白相映成趣，有賞心悅目之感；色彩淡雅幽菁可人，有華而不艷之力。加之彩料之上涂釉，顯得滋潤明亮，更平添了青花茶具的魅力。直到元代中后期，青花瓷茶具才開始成批生產，特別是景德鎮，成了我國青花瓷茶具的主要生產地。由于青花瓷茶具繪畫工藝水平高，特別是將中國傳統繪畫技法運用在瓷器上，因此這也可以說是元代繪畫的一大成就。元代以后除景德鎮生產青花茶具外，云南的玉溪、建水，浙江的江山等地也有少量青花瓷茶具生產，但無論是釉色、胎質，還是紋飾、畫技，都不能與同時期景德鎮生產的青花瓷茶具相比。明代，景德鎮生產的青花瓷茶具，諸如茶壺、茶盅、茶盞，花色品種越來越多，質量愈來愈精，無論是器形、造型、紋飾等都冠絕全國，成為其它生產青花茶具窯場模仿的對象，清代，特別是康熙、雍正、乾隆時期，青花瓷茶具在古陶瓷發展史上，又進入了一個歷史高峰，它超越前朝，影響后代。康熙年間燒制的青花瓷器具，更是史稱“清代之最”。綜觀明、清時期，由于制瓷技術提高，社會經濟發展，對外出口擴大，以及飲茶方法改變，都促使青花茶具獲得了迅猛的發展，當時除景德鎮生產青花茶具外，較有影響的還有江西的吉安、樂平，廣東的潮州、揭陽、博羅，云南的玉溪，四川的會理，福建的德化、安溪等地。此外，全國還有許多地方生產“土青花”茶具，在一定區域內，供民間飲茶使用。【紫砂茶具】紫砂茶具，由陶器發展而成，是一種新質陶器。它始于宋代，盛于明清，流傳至今。北宋梅堯的《依韻和杜相公謝蔡君謨寄茶》中說道：“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春華。”說的是紫砂茶具在北宋剛開始興起的情景。至于紫砂茶具由何人所創，已無從考證。。但從確切有文字記載而言，紫砂茶具則創造于明代正德年間。今天紫砂茶具是用江蘇宜興南部及其毗鄰的浙江長興北部埋藏的一種特殊陶土，即紫金泥燒制而成的。這種陶土，含鐵量大，有良好的可塑性，燒制溫度以攝氏1150度左右為宜。紫砂茶具的色澤，可利用紫泥澤和質地的差別，經過“澄”、“洗”，使之出現不同的色彩，如可使天青泥呈暗肝色，蜜泥呈淡赭石色，石黃泥呈朱砂色，梨皮泥呈凍梨色等；另外，還可通過不同質地紫泥的調配，使之呈現古銅、淡墨等色。優質的原料，然的色澤，為燒制優良紫砂茶具奠定了物質基礎。宜興紫砂茶具之所以受到茶人的鐘情，除了這種茶具風格多樣，造型多變，富含文化品位，以致在古代茶具世界中別具一格外，還與這種茶具的質地適合泡茶有關。后人稱紫砂茶具有三大特點，就是“泡茶不走味，貯茶不變色，盛暑不易餿。”紫砂茶具屬陶器茶具的一種。它坯質致密堅硬，取天然泥色，大多為紫砂，亦有紅砂、白砂。成陶火度在1100—1200攝氏度，無吸水性，音粗韻長。它耐寒耐熱，泡茶無熟湯味，能保真香，且傳熱緩慢，不易燙手，用它燉茶，也不會爆裂。因此，歷史上曾有“一壺重不數兩，價重每一二十金，能使土與黃金爭價”之說。但美中不足的是受色澤限制，用它較難欣賞到茶葉的美姿和湯色。目前我國的紫砂茶具，質量以產于江蘇宜興的為最，與其毗鄰的浙江長興亦有生產。經過歷代茶人的不斷創新，“方非一式，圓不相同”就是人們對紫砂茶具器形的贊美。一般認為，一件姣好的紫砂茶具，必須具有三美，即造型美、制作美和功能美，三者兼備方稱得上是一件完善之作。【木魚石茶具】木魚石茶具木魚石是一種非常罕見的空心的石頭，又叫“太一余糧”、“禹余糧”、“石中黃子”，俗稱“還魂石”、“鳳凰蛋”，象征著如意吉祥，可護佑眾生、辟邪消災，佛力無邊。木魚石大小不一、形態各異，空腔內有的呈卵形核狀，有的呈粉沙狀，有的為液體，用手搖動，可發出動聽的聲響。古人有詩贊曰：“曾見山有洞，罕聞石中空，雖非珠玉類，可在一絕中”。古代的文人墨客利用其中空為盂為硯，所盛水墨色味經久不變。《本草綱目》記載，木魚石系珍稀中藥材，其性甘平無毒，有定六腑、鎮五臟之功效，久服有強力、耐寒、耐暑、不饑、輕身、延年不老之神奇療效。故而，木魚石有“得者有緣，無福妄得”之說，得者往往不傳其產地，更使該石身價百倍。經實驗室鑒定，木魚石含有偏硅酸、鍶、鉬、鋰、鋅、硒等十多種對人體有益的微量元素，有很強的保健和美容作用。木魚石茶具是指用整塊木魚石作出來的茶具，主要包括茶壺、酒壺、竹節杯、套筒杯、冷水杯、茶葉筒等。將水放在木魚石器具中浸泡兩小時，水中溶解的微量元素和礦物質的含量即能達到國家礦泉水限量指標。因木魚石中鈾及稀土元素含量適中，故此茶具的防腐和通透性好，用其泡茶即便是在酷暑季節，五天內茶水仍可飲用不會變質。木魚石對酒有奇效，經山東省食品質量監督檢驗中心檢測表明，用木魚石器具盛酒（指白酒）24小時，甲醇含量可降50%、雜醇油含量可降65%以上，酒精含量不變。任何白酒只要在木魚石酒具中放置20分鐘，即可變得綿軟甘甜可口，辣味苦味明顯減輕，與盛入其他酒具中的酒形成明顯的差別。史料記載：乾隆皇帝下江南時途徑山東，地方官員得知乾隆帝酷愛收藏各種名貴茶具，便向乾隆帝進貢木魚石茶具壹套共六件，乾隆見茶具外觀溫潤圓滑，沏茶后茶香四溢，贊嘆不已，欣然提筆為這套茶具題寫“清幽”二字，并命宮廷造辦處鐫刻于壺身之上，被列為國家一級文物，現藏于故宮博物院。【漆器茶具】漆器茶具始于清代，主要產于福建福州一帶。福州生產的漆器茶具多姿多彩，有“寶砂閃光”、“金絲瑪瑙”、‘釉變金絲”、“仿古瓷”、“雕填”、“高雕”和“嵌白銀”等品種，特別是創造了紅如寶石的“赤金砂”和“暗花”等新工藝以后，更加鮮麗奪目，逗人喜愛。【竹木茶具】隋唐以前，我國飲茶雖漸次推廣開來，但屬粗放飲茶。當時的飲茶器具，除陶瓷器外，民間多用竹木制作而成。陸羽在《茶經·四之器》中開列的28種茶具，多數是用竹木制作的。這種茶具，來源廣，制作方便，對茶無污染，對人體又無害，因此，自古至今，一直受到茶人的歡迎。但缺點是不能長時間使用，無法長久保存，失卻文物價值。只是到了清代，在四川出現了一種竹編茶具，它既是一種工藝品，又富有實用價值，主要品種有茶杯、茶盅、茶托、茶壺、茶盤等，多為成套制作。竹編茶具由內胎和外套組成，內胎多為陶瓷類飲茶器具，外套用精選慈竹，經劈、啟、揉、勻等多道工序，制成粗細如發的柔軟竹絲，經烤色、染色，再按茶具內胎形狀、大小編織嵌合，使之成為整體如一的茶具。這種茶具，不但色調和諧，美觀大方，而且能保護內胎，減少損壞；同時，泡茶后不易燙手，并富含藝術欣賞價值。因此，多數人購置竹編茶具，不在其用，而重在擺設和收藏。【玻璃茶具】在現代，玻璃器皿有較大的發展。玻璃質地透明，光澤奪目。外形可塑性大，形態各異，用途廣泛，玻璃杯泡茶，茶湯的鮮艷色澤，茶葉的細嫩柔軟，茶葉在整個沖泡過程中的上下穿動，葉片的逐漸舒展等，可以一覽無余，可說是一種動態的藝術欣賞。特別是沖泡各類名茶，茶具晶瑩剔透。杯中輕霧縹緲，澄清碧綠，芽葉朵朵，亭亭玉立，觀之賞心悅目，別有風趣。而且玻璃杯價廉物美，深受廣大消費者的歡迎。玻璃器具的缺點是容易破碎，比陶瓷燙手。【搪瓷茶具】搪瓷茶具以堅固耐用，圖案清新，輕便耐腐蝕而著稱。它起源于古代埃及，以后傳入歐洲。但現在使用的鑄鐵搪瓷始于19世紀初的德國與奧地利。搪瓷工藝傳入我國，大約是在元代。明代景泰年間(公元1450-1456年)，我國創制了琺瑯鑲嵌工藝品景泰藍茶具，清代乾隆年間(公元1736-1795年)景泰藍從宮廷流向民間，這可以說是我國搪瓷工業的肇始。我國真正開始生產搪瓷茶具，是本世紀初的事，至今已有70多年的歷史。在眾多的搪瓷茶具中，潔白、細膩、光亮，可與瓷器媲美的仿瓷茶杯；飾有網眼或彩色加網眼，且層次清晰，有較強藝術感的網眼花茶杯；式樣輕巧，造型獨特的鼓形茶杯和蝶形茶杯；能起保溫作用，且攜帶方便的保溫茶杯，以及可作放置茶壺、茶杯用的加彩搪瓷茶盤，受到不少茶人的歡迎。但搪瓷茶具傳熱快，易燙手，放在茶幾上，會燙壞桌面，加之“身價”較低，所以，使用時受到一定限制，一般不作居家待客之用。【陶土茶具】陶土器具是新石器時代的重要發明。最初是粗糙的土陶，然后逐步演變為比較堅實的硬陶，再發展為表面敷釉的釉陶。宜興古代制陶頗為發達，在商周時期，就出現了幾何印紋硬陶。秦漢時期，已有釉陶的燒制。陶器中的佼佼者首推宜興紫砂茶具，早在北宋初期就已經崛起，成為別樹一幟的優秀茶具，明代大為流行。紫砂壺和一般陶器不同，其里外都不敷釉，采用當地的紫泥、紅泥、團山泥摶制焙燒而成。由于成陶火溫較高，燒結密致，胎質細膩，既不滲漏，又有肉眼看不見的氣孔，經久使用，還能汲附茶汁，蘊蓄茶味；且傳熱不快，不致燙手；若熱天盛茶，不易酸餿；即使冷熱劇變，也不會破裂；如有必要，甚至還問直接放在爐灶上煨燉。紫砂茶具還具有造型簡練大方，色調淳樸古雅的特點，外形有似竹節、蓮藕、松段和仿商周古銅器形狀的。《桃溪客語》說“陽羨(即宜興)瓷壺自明季始盛，上者與金玉等價。”可見其名貴。明文震享《長物志》記載：“壺以砂者為上，蓋既不奪香，又無熟湯氣。”明代嘉靖、萬歷年間，先后山現了兩位卓越的紫砂工藝大師——龔春(供春)和他的徒弟時大彬。龔寺幼年曾為進士吳頤山的書僮，他天資聰慧，虛心好學，隨主人陪讀于宜興金沙寺，閑時常幫寺里老和尚摶坯制壺。傳說寺院里有銀杏參天，盤根錯節，樹瘤多姿。他朝夕觀賞．乃摹擬樹瘤，捏制樹瘤壺，造型獨特，生動異常。老和尚見了拍案叫絕，便把平生制壺技藝傾囊相授，使他最終成為著名制壺大師。供春的制品被稱為“供春壺”，造型新穎精巧，質地薄而堅實，被譽為“供春之壺，勝如金玉”。“栗色暗暗，如古金石；敦龐用心，怎稱神明”。時大彬的作品，突破了師傅傳授的格局而多作小壺，點綴在精舍幾案之上，更加符合飲茶品茗的趣味。因此當時就有十分推崇的詩句：“千奇萬狀信手出”，“宮中艷說大彬壺”。清代紫砂茶具，在前人的基礎上更有發展。其中以清初陳鳴遠和嘉慶年間楊彭年制作的茶壺尤其馳名于世。陳鳴遠制作的茶壺，線條清晰，輪廓明顯，壺蓋有行書“鳴遠”印章，至今被視為珍藏。楊彭年的制品，雅致玲瓏，不用模子，隨手捏成，天衣無縫，被人推為“當世杰作”。當時江蘇溧陽知縣陳曼生，癖好茶壺，工于詩文、書畫、篆刻，特意到宜興和楊彭年配合制壺。陳曼生設計，楊彭年制作，再由陳氏鐫刻書畫。其作品世稱“曼生壺”。一直為鑒賞家們所珍藏。清代宜興紫砂壺壺形和裝飾變化多端，千姿百態，在國內外均受歡迎，當時我國閩南、潮州一帶煮泡工夫茶使用的小茶壺，幾乎全為宜興紫砂器具，17世紀，中國的茶葉和紫砂壺同時由海船傳到西方，西方人稱之為“紅色瓷器”。早在15世紀，日本人來到中國學會了制壺技術，他們所仿制的壺，至今仍為日本人民視為珍品。名手所作紫砂壺造型精美，色澤古樸，光彩奪目，成為美術作品。過去有人說，一兩重的紫砂茶具，價值一二十金，能使土與黃金爭價。明代張岱《陶庵夢憶》中說：宜興罐以龔春為上，一砂罐，直躋商彝周鼎之列而毫無愧色。名貴可想而知。近年來，紫砂茶具有了更大發展，新品種不斷涌現，如專為日本消費者設計的藝術茶具，稱為“橫把壺”，按照日本人的愛好，在壺面上到寫精美書法的佛經文字，成為日本消費者的品茗佳具。目前紫砂茶具品種已由原來的四五十種增加到六百多種。例如，紫砂雙層保溫杯，就是深受群眾歡迎的新產品。由于紫砂泥質地細膩柔韌，可塑性強，滲透性好，所以燒成的雙層保溫杯，用以泡茶，具有色香味皆蘊，夏天不易變餿的特性。這種杯容量為250毫升，因是雙層結構，開水入杯不燙手，傳熱慢，保溫時間長。造型多種多樣，有瓜輪型的、蝶紋型的，還有梅花型、鵝蛋型、流線型等。藝人們采用傳統的篆刻手法，把繪畫和正、草、隸、笼、篆各種裝飾手法施用在紫砂陶器上，使之成為觀賞和實用巧妙結合的產品。紫砂壺的創作者，相傳是明代宜興金砂寺一個不著名的寺僧，他選紫砂細泥捏成圓形坯胎，加上嘴、柄、蓋，放在窯中燒成。有一把失蓋的樹癭壺，造型精辟，現存北京歷史博物館，足供春唯一的傳品，但也有人疑為贗品。自明代供春(龔春)模仿老銀杏樹癭制成“供春壺”而聞名后，相繼出現的制壺大師有明萬歷的董翰、趙梁、文暢、時朋“四大名家”，后有時大彬、李仲芳、徐友泉“三大妙手”，清代有陳鳴遠、楊彭年、楊風年兄妹和邵大亨、黃玉麟、程壽珍、俞國良等。近代有顧景舟、朱可心、蔣蓉等人，顧景舟近作提璧壺和漢云壺，系出國礼品。青年藝人也是人材輩出。紫砂茶具式樣繁多，所謂“方非—式，圓不一相”。在紫砂壺上雕刻花鳥、山水和各體書法，始自晚明而盛于清嘉慶以后，并逐漸成為紫砂工藝中所獨具的藝術裝飾。不少著名的詩人、藝術家曾在紫砂壺上親筆題詩刻字。《砂壺圖考》曾記鄭板橋自制一壺，親筆刻詩云：“嘴尖肚大耳偏高，才免饑寒便自豪。量小不堪容大物，兩三寸水起波濤”。評價一套茶具，首先應考慮它的實用價值。一套茶具只有具備了容積和重量的比例恰當，壺把的提用方便，壺蓋的周圍合縫，壺嘴的出水流暢，色地和圖案的脫俗和諧，整套茶具的美觀和實用得到融洽的結合，才能算做一套完美的茶具。宜興茶具使有這些特點。紫砂茶具不僅為我國人民所喜愛，而且也為海外一些國家的人民所珍重。早在15世紀，日本、葡萄牙、荷蘭、德國、英國的陶瓷工人就先后把中國的紫砂壺作為標本加以仿造。18世紀初，德國人約·佛·包特格爾，不僅制成了紫砂陶，而且在1908年還寫了一篇題為《朱砂瓷》的論文。本世紀初，紫砂陶曾在巴拿馬、倫敦、巴黎的博覽會上展出，并在1932年的芝加哥博覽會上獲獎，為中國陶瓷史增添了光彩。【金屬茶具】金屬用具是指由金、銀、銅、鐵、錫等金屬材料制作而成的器具。它是我國最古老的日用器具之一，早在公元前18世紀至公元前221年秦始皇統一中國之前的1500年間，青銅器就得到了廣泛的應用，先人用青銅制作盤、盛水，制作爵、尊盛酒，這些青銅器皿自然也可用來盛茶。自秦漢至六朝，茶葉作為飲料已漸成風尚，茶具也逐漸從與其它飲具共享中分離出來。大約到南北朝時，我國出現了包括飲茶器皿在內的金屬器具。到隋唐時，金屬器具的制作達到高峰。本世紀80年代中期，陜西扶風法門寺出土的一套由唐僖宗供奉的鎏金茶具，可謂是金屬茶具中罕見的稀世珍寶。但從宋代開始，古人對金屬茶具褒貶不一。元代以后，特別是從明代開始，隨著茶類的創新，飲茶方法的改變，以及陶瓷茶具的興起，才使金屬茶具逐漸消失，尤其是用錫、鐵、鉛等金屬制作的茶具，用它們來煮水泡茶，被認為會使“茶味走樣”，以致很少有人使用。但用金屬制成貯茶器具，如錫瓶、錫罐等，卻屢見不鮮。這是因為金屬貯茶器具的密閉性要比紙、竹、木、瓷、陶等好，具有較好的防潮、避旋旋光性能，這樣更有利于散茶的保藏。因此，用錫制作的貯茶器具，至今仍流行于世。【石茶具】石雕茶盤的制作，是根據石頭的天然特性，設計加工精雕細琢而成。因為石頭具有硬度大，密度強，顏色天然，遇冷遇熱不變形，不開裂、不褪色，磨光后不會吸茶色等優點。所以用石頭雕刻制作而成的石雕茶盤，美觀大方，經濟實用。實乃賦石頭之靈性，兼水土并容，五行相行，讓茶葉回歸自然。用石雕茶具品茶，賞心悅目，修身養性。目前市場上取材于天然石材的石茶盤，形形色色，可謂多姿多彩，緣由于客戶已接受了它存在的特殊優勢，是商機激勵了商家的努力而去開發更多產品。石茶盤，顧名思義，是取材于天然石頭，雕刻一些比較含蓄有意義的題材加為裝飾，附加在有實用功能的茶盤上，而形成一種新的茶具新型產品。一件作品一旦脫離這些主題，注定這件作品就沒有收藏、欣賞、實用價值的存在。〔除非客戶偏愛〕不難看出，石茶盤的材質：可分為天然與人工合成兩大類型。規格：可分為規則與不規則。色彩：可分為純色與混色。排水外觀：可分為“隱藏式”與“外露式”。排水方式：可分為儲水式與直排式。雕刻方式：可分為平面寫意雕刻與平面寫真立體雕刻。石茶盤的選購：必須站在人性化的角度為選擇對象，一：整體必須有神韻，能有吸引人的感覺，材質必須天然，色彩選擇純色，如：純黑色、淺綠色等，其主體不得含有人工加色。二：規格是方也可、是圓也好，但要規范，才能顯出端莊、穩重。三：雕刻內容表達要含蓄深刻，易懂并且要有聯想空間。四：新穎雅觀、簡潔衛生。五：易收藏、邊角不傷人。天然的材質是經過成千上萬年的熏陶，其色彩、質量是人工合成無法替代的。不論哪一件作品，沒有其自身的特性而吸引你，就算擁有也不以為然。選擇石茶盤純色，能讓人心曠神怡，心情舒暢。因為混色色彩很難達到理想中的協調色，混色容易刺激視覺神經而引起眼睛疲勞。甚至能使人心情煩躁不安緣故。選擇石茶盤整體外輪廓講求規范才能顯出端莊、穩重，規矩出方圓就是這個緣故。選擇石茶盤圖紋創意表達內容必須含蓄深刻，通俗易懂。庸俗低調可看出人性的低素質。缺欠文化底蘊弱點。選擇石茶盤的新穎、簡潔是因為社會的進步，新穎的設計、好的創意才能跟隨著社會同步發展，品茗是涉及到高層次的享受與健康，簡潔容易清洗是衛生的保障。關于石茶盤雕刻，留下的邊邊角角必須保證鈍角，盡量避免鏤空，下陷雕刻，鈍角能減少或避免對小孩幼稚的皮膚意外傷害。平面立體雕刻、鏤空、下陷雕刻而是增加雕件折斷機率。雕件一旦折斷破相，收藏的信心就已前功盡棄。寫意平面雕刻就是克服石雕茶盤平面立體雕刻這個最大缺陷。